围住神经猫代码(围住神经猫最新版)

ChinaJoy（中国国际数码互动娱乐展览会）已经20岁了。

如果把ChinaJoy比作一个人，那么这个人出生于中国游戏行业的兴起之时，见证了中国客户端游戏的兴旺、发展与衰落，也见证了网页游戏的兴起和移动游戏的萌发，再之后随着智能手机的普及，移动游戏迎来了爆发式增长。

可以说，这个“人”完整地见证了中国游戏行业从一个幼童到成年的全过程。童年阶段，它是个尚且处于起点的“小行业”；青春期，它有所成长，经历了非议，整个社会开始摸索“游戏是什么”，讨论它的好处和坏处；到了成年时，它已经是个庞大的产业，用户、技术、美术、玩法等各方面都有了一些积累，甚至走进了社会很多领域里，产生让人始料未及的效果。

今年的ChinaJoy，“科技”一词让人印象深刻，甚至可以说是核心概念，在中国国际数字娱乐产业大会（CDEC）及各个分论坛上，科技创新、游戏科技都是绕不开的话题。7月29日上午，我还看到同期的一场“游戏再认知”论坛，这也是继今年2月产业年会后 “游戏再认知”论坛再次举办。

论坛上，音数协第一副理事长、游戏工委主任委员张毅君用“知行合一”讲述了游戏行业发展20年来的变化。他认为，中国游戏行业上一个20年在“行之力”上取得了可圈可点的成绩，下一个20年，需要在“知之深”上下更大的功夫。

音数协第一副理事长、游戏工委主任委员张毅君在“游戏再认知论坛”上发言

“知之深”指的就是游戏产业发展到今天，我们应该用一种怎样的视野，来更深入地理解游戏。

张毅君说：“当今世界正经历百年未有之大变局，游戏作为一个全新的超级数字场景，其所扮演角色的内涵与外延也在不断产生着人们始料未及的变化。”

“超级数字场景”，这个近年来被屡次提及的概念，正在成为整个行业的发展趋势，或许也是我们来描述游戏的一种方式。

老实说，这个极具未来感的词让我感觉有些恍惚——曾几何时，我们谈论“游戏”已经用上这样的语调了呢？我还记得ChinaJoy刚刚出现的时候，我们还没有如此自信。而如今，我们聊的已经不止是“做好游戏”了，还开始考虑游戏与未来、游戏对现实生活的影响。

在CDEC上，腾讯互娱副总裁张巍提到，游戏本质上是技术驱动的一种文化表达方式，且正在不断突破既有的场景和想象空间，不断拓展价值创造的新边界。网易高级副总裁王怡也认为，“产业要拓宽车道，把游戏技术‘外派’到更广泛的场景中试炼”。

这种变化是如何到来的？回首过去可以给出答案，而这些答案还不止是关于ChinaJoy的。什么是游戏？我们如何看待游戏？我们如何协调游戏在生活中的位置？透过一个展会，我们看到了更长周期、更大趋势的一些转变。

技术进步，现实与虚拟界限的模糊

我至今仍然能回忆起早先几届ChinaJoy上的游戏行业。那时候，人们几乎把“游戏”等同于“PC客户端游戏”。尽管索尼甚至一开始就带着PS2来参展，但“主机游戏”对绝大多数玩家来说只是大洋彼岸的稀罕玩意。而PC，在那时候可不是什么“比主机画面更优秀”的高端机器，大多数游戏都是2D的，画面也谈不上多么漂亮。在这一阶段，韩国游戏一度占据了中国大陆几乎全部的在线游戏市场。

改变这一切的是2004年，九城与暴雪共同携《魔兽世界》亮相ChinaJoy。在当时看来，这款游戏的出现如同天神下凡。其设计思路和技术能力让我们高山仰止，3D画面更是令人震惊！我们当然知道它很优秀，可没想到的是，在19年后的今天，《魔兽世界》仍然是世界上最成功的MMORPG之一，而且仍然在全球范围内运营。另一点没想到的则是，它会在仍属热门的时候无法在大陆运营……

挤压韩国游戏市场份额的另一个因素是国产游戏迎头赶上，无论是数量还是质量，你都能看到这种进步。拿2005年ChinaJoy来说，参展的《大话西游》《航海世纪》《剑侠情缘网络版2》都让我印象深刻。就是在这时，我们开始发现国产游戏行业正在崛起。但我无论如何也没能想到，这个行业的发展速度会如此快，影响力又会如此巨大。

武侠、仙侠一直是国产游戏的重要题材

进入这个世纪的第二个10年，“3A游戏”的概念深入人心。加速这一过程的是2014年的ChinaJoy，伴随着“游戏机禁令”的解除，索尼和微软各自带来了PS4和Xbox One，以及一系列此前未在ChinaJoy上亮相过的新游戏——这已经是如今我们相当熟悉的时代了。展会的同年和次年，国行Xbox One和PS4先后正式上市。

游戏技术的发展是如此迅猛，以至于在某个节点我们突然回头时，发现竟然已经区分不清虚拟和现实的界限了——游戏画面就像是一段高清视频一样。不玩游戏的人们会指着3A大作的画面疑惑地询问：风景真不错，这视频拍的是哪儿？而2015年之后就没有缺席过ChinaJoy的VR设备，更是将玩家们的体验带到了另一个层面——这还是这项技术并不成熟的成果。

毫无疑问，自从诞生开始，游戏同前沿科技就必不可分。新科技带给了游戏更多的可能性，而游戏本身又促进新科技的发展和普及。ChinaJoy的历史向我们显示了这一点，如果你将历届参展游戏的游戏画面做一个排列，这一感受将会无比直观。

当然，以PlayStation为代表的主机和主机游戏仍是ChinaJoy不可或缺的成员

到了现在，“游戏技术”已经外溢到了其他领域。在过去的几年里，我们开始把游戏称为“超级数字场景”，这当然首先是由于其技术属性。与此同时，游戏行业也一直在寻找游戏在“创造虚拟世界”之外产生价值的场合。而作为媒体的我们曾经报道过一些游戏技术在其他场合的应用，比如建造数字长城、再现敦煌、帮助民航飞行员训练飞行——所有这些都让“游戏”的价值不局限于“玩”。

智能手机时代，从小众成为大众

说来惭愧，我对早先几届ChinaJoy的主要印象就是巨大的舞台和震耳欲聋的音响声——我也不知道为什么，反正那几年各大游戏公司的展台总是弄得特别华丽，而且还互相播放大音量宣传曲，整个会场就跟我想象中的广州舞狮现场一样，狮王争霸！唯一的问题就是人在里头什么都听不清。

这个问题在其后的几年愈演愈烈，大家纷纷开喇叭对轰，直到某一届ChinaJoy时主办方忍无可忍，开始强制要求限制噪声上限，才算勉强把这股风气压下去。

同样的限制也发生在与Show Girl相关的话题上。这方面的争议应该算广为人知了，某种程度上，这也是必经之路。我们该如何看待游戏？游戏在我们的生活中占据怎样的位置？这些问题始终困扰着游戏从业者，Show Girl就是某种探索——当然，它并非正确答案。但如果没有试过，你又怎么知道？

不管怎么说，伴随着严格的管制，Show Girl越来越少地出现在争议之中——现在的ChinaJoy几乎成为了着装最得体的展会之一。

今年ChinaJoy现场的Cosplay演员

这个变化其实也和游戏行业的变化相合，从无序到有序，从比嗓门大到大家规定合理的规则，世界上所有行业大概都是这样慢慢发展起来的。尤其是，当你意识到过去的一个小玩意儿如今已拥有如此体量时，这些事情就显得更加理所当然。

来到2010年的展会，在这个年头，最初ChinaJoy上的主旋律——MMORPG已经开始没落，网页游戏开始兴起，甚至还出现了零星的手机游戏。

在这个阶段的早期，移动游戏还远没有成为整个市场的主流。实际上，绝大多数声音是反着来的，我还记得2013年ChinaJoy同期峰会的分享中，许多业内分析都认为移动游戏尚且处于一个“较早期”的时候，甚至表态市场对手游的热捧是“假象”。

当然，行业中的从业者们看好移动端游戏。所有人都相信移动游戏会为游戏行业带来新的机会，但几乎所有人都远远低估了这个新机会的规模和发展速度。

很大程度上，这个阶段证明了硬件对于游戏的影响有多大，手机让“游戏”的普及速度爆炸飙升——游戏再不是什么复杂的玩意儿，而是所有人都可以接触的“全民飞机大战”和“围住神经猫”。所有人都是游戏用户。那几年的ChinaJoy，所有人都喜气洋洋，游戏公司在高档的酒吧和饭店里召开沙龙，人们兴致勃勃地畅想未来，真是令人难忘的回忆。

而真正的转变或许来自第14届ChinaJoy——《王者荣耀》来了。到了2016年，移动游戏已经无需证明自己，大厂已经拿出了标志性的产品——这是这一领域进入成熟期的标志，也意味着这一领域的小厂商不再像前几年那般拥有更多的机会。

《王者荣耀》这款标志性的产品阐释了手机游戏的威力，在一定程度上，也宣告了时代转换已经正式完成。即便它在当时还没有后来那么引人注目，但也足以让行业报告中关于移动游戏的任何天文数字都不再惊人。

随着《王者荣耀》等手游的兴起，如今许多人提到“游戏”时，第一反应就是“手游”

自此，ChinaJoy的格局基本确定。按照平台来说，市场份额最多的手游引人关注，早先就有的PC、主机端游戏继续存在，新生的VR以及每年新出现的新奇硬件依旧为人们提供未来的想象。按照内容来说，大厂核心产品、中小厂商作品、独立游戏、电竞内容，每个领域各自吸引着受众——整个展会体现了如今“游戏”的多样化。

移动时代的来临，不仅仅把手游变成了ChinaJoy的主力军。它更深远的意义在于，让游戏更加融入我们的生活。智能手机让游戏与人与生活的关系越来越紧密，以至于很难把两者区分开——这可能是因为移动设备改造人类生活所带来的，实际上，“游戏玩家”数量的爆炸性增长正发生在手机游戏盛行的时代。放在展会上，给人的感受就是，以前ChinaJoy像是“游戏爱好者的盛会”，但在此时，它已经完全变成了“年轻人的娱乐展览”。我们不需要再强调游戏，因为游戏就在我们的生活之中。

未来：技术引领变革

其实，我时常在想，到底什么是“游戏”？

“超级数字场景”这个称呼相当有趣。实际上，这是个近几年才有的词儿，但是，我得说它早已隐藏在游戏行业发展的历史中——我们聊到了技术、移动端、影响力，对吧？过去的一切正体现了这种方向。

哪怕从ChinaJoy这20年的变迁里，我们也能看出“游戏”的定义和概念一直在变化（一个冷知识，ChinaJoy的正式名称是“中国国际数码互动娱乐展览会”，其中没有“游戏”）。

从技术的角度说，这种变化的最大影响在于虚拟与现实的交界被模糊。早年间，提起游戏人们甚至只会想起“小霸王”，它如何与今日的画面相提并论呢？如今的“游戏”已经不再是屏幕上玩上两把的简单东西，而成为了另一个层面的、虚拟的现实。

游戏正在变得更具影响力，我们创造出了另一个、或许多个世界，让它们更长久地陪伴在自己身边。从这许多意义来说，“游戏”这个概念发生了不少人们未能察觉的变化，而“超级数字场景”这个描述，贴切地形容了它的技术属性，以及与人之间更为密切的联系。。

对我来说，“游戏”概念的变化甚至变成了比概念本身更重要的东西。从ChinaJoy这20年的变迁看起来，你也一定会同意这一点。概括来说，ChinaJoy的20年，就是游戏不断扩展定义外延，不断渗透真实世界，最终达到和真实生活完全难分彼此的20年。

运用游戏技术构建的模拟机系统可以帮助民航飞行员训练

中国游戏产业的从业者们这20年来始终在做一件事情：寻找，并持续重估游戏对于社会的价值。而另一方面，新技术趋势以摧枯拉朽的速度重构着整个人类社会，改变已经在发生。

人们一直在扩展游戏的边界。许多年过去后，现在已经没有人会认为“PC端游才是游戏”了，我们把页游、手游、主机游戏也塞进了“游戏”的概念中。可这难道就是终点了吗？我想不会，未来游戏的概念中一定包含着新的东西——在玩到之前，我还不知道那是什么，但我确信一定会有这样的东西。

腾讯集团高级副总裁马晓轶也曾在接受采访时说过，“超级数字场景”这种认知和思考的底层驱动力，是游戏天然的科技属性，以及游戏科技向前、外溢发展的趋势——简单来说， “超级数字场景”是建立在游戏科技基础上的所有可能性。

我们要如何定义游戏？或许最重要的一点就是我们要努力不在定义中为游戏设限。如果把眼光望向未来，如果尝试着想象2033年的ChinaJoy是什么样子（这听起来很像是《小灵通漫游未来》那样的科幻作品），你也许会发现，我们似乎很难为“游戏”定下一个明确的界限。你无法想象游戏的边界，也无法想象游戏会在多大程度上融入我们的生活——但至少有一点可以确认，游戏始终会扩展边界，游戏也始终会逐渐融入我们的生活，直到我们再也无法将它们区分开。

今天，小发一觉睡醒，就发现热搜第一，怎么挂了四个我看不懂的字。

点进去才知道，就是一个叫《 羊了个羊 》的微信小游戏，引发了热议。

真不愧是中秋后的第二个工作日。

就一天时间，网友们居然讨论 7.8 万条内容，点进去就是各种吐槽游戏有多难。

甚至有人各种放出话，能过一关就要膜拜对方。

看到这，小发已经很好奇了。就一个小游戏，能有多少斤量？

这个时候，公司的吹水群里，有个大哥直接丢出了一句话。

“ 谁过了第二关，就给发 50 块。”

哈？？要是谈钱，那我可就不困了。

这猖狂的宣战，直接就在办公室里，挑起了一场热度空前的战争。

作为一个高玩，这 50 块当然是舍我其谁了。今天的午饭钱，小发就要靠自己的双手挣回来。

游戏玩法其实非常简单，就是消消乐。

在界面的中间，是我们需要消除的卡牌。卡牌会随机地叠放在一起，只有消掉上面的卡，下面的卡牌才可以挪动。

而游戏难就难在，我们必须要做好资源调控。

在界面底部有一条卡槽，总共有 7 格位置。选中的卡牌会放在卡槽内，有三个相同就会消掉。

但是，无法消掉的牌，就会一直占着卡槽位。

一旦卡槽放满，也就意味着游戏结束。因此，在有限的卡槽限制下，我们必须思考好卡牌的选择。

是不是听起来非常容易，小发我也是这么想的。

游戏总共只有两关，第一关我三秒轻松通关，感觉未来一片光明。

结果，我的时间永远停在了第二关。我奋战了一下午，死了两百多次，却一次都没有通关过。。。

一开始，我以为这个游戏需要我的游戏谋略。

后来我才发现，原来全看我的脸黑不黑。

游戏总共设置了 9 种卡组，但却只有 7 个格子。

而且越玩到后面，相同的卡牌就会越隔越远。

如果你拿到的牌组不好，就算消掉了两层卡牌，你也别想找到两张相同的。

游戏还有一个非常操蛋的点。

因为卡槽位置有限，所以挑选卡牌的时候，我们需要根据被遮住的牌，来判断应该挪走顶部哪一张卡。这也最需要玩家动脑计算的地方。

可是你永远无法知道，心仪的那张灰色牌，它到底是在第几层。。

你以为马上就要拿到叉子，结果一掀开，其实下面还藏着两张其他的牌。。

每次你以为你离成功很近了。但其实这些牌，就像印度人挤火车一样。

如果不翻开，你永远不知道这底下，可能藏了一整个中国。

做到这个份上，游戏制作者还没有满足。

为了继续增加玩家的沉浸式愤怒，它还按照地域来划分战队。然后，在游戏首页展示出各省排名。

事情发展到这里，早就已经不是一个人的战斗。你的背后是一整个省的荣誉。

用我们办公室的话来说，就是：“ 为省队争光。”

目前排名情况：浙江省、山东省、广东省 ▼

为了不让自己的省丢脸，为了给脚下的土地争光。

几乎整个一下午，群里就是运动健儿们，各种来回丢链接。

甚至不惜说出，一棵韭菜的标准发言：

我就想问问，当年召唤不出神龙的，是不是也是你们这帮人？

《 召唤神龙 》▼

合成不出西瓜的，是不是也是你们？

这些简陋小游戏，为啥能这么上瘾？

于是小发就去扒了一下，这些小游戏的背后，到底是什么人在赚麻了。

结果发现《 羊了个羊 》，来自一个叫 北京简游 的公司，是一家去年刚成立的新公司。

北京简游旗下的另外两款游戏 ▼

而《 合成大西瓜 》和《 召唤神龙 》，则来自北京米兜科技有限公司。也是目前国内，最大的 h5 游戏厂商。

虽然，两家公司成立时间不同，但是它们做的游戏却都像一个模子里刻出来的。

玩法基本上都是三消、对对碰、泡泡龙之类的，传统的简单休闲小游戏。

下到 10 岁的小学生，上到 70 岁的老奶奶，都能一秒轻松上手。

而每款小游戏的游戏时长，基本上不到 10 分钟。死了之后，玩家三秒内就能重开一把。

速死速开，就跟 TM 嗑瓜子一样。

每次，当玩家一萌生出：要不再来一把，试试。

想法还没落地，手已经先人一步，点到了“ 再次挑战 ”。

这些游戏都是免费游玩的，而且不需要下载。玩家随时随地就能开上一把。

游戏也没有所谓的氪金，有的只是爆肝。

玩家只需要分享一下链接或者看 30 秒广告，就能获得关键的道具。比如可以帮你增加三个卡槽，或者是大洗牌。

小发一下午，已经往“ 相亲相爱一家人 ”群里丢了几十个链接了。

我妈往群里丢拼多多砍一刀，我往群里丢“ 据说能通关的都能达到爱因斯坦 ”。我妈从来没有觉得，和年轻人步调这么统一过。

就靠着微信的转发和用户生态，这种轻松免费的 h5 小游戏在小程序里大杀四方。

从 2015 年的《 围住神经猫 》开始，到《 合成大西瓜 》，这种小游戏每次一旦出圈，就是一场爆炸式的传播。

哎，既然这么好复制，那我们是不是也可以去捞一波？

赶紧打住！要想靠这个赚钱，小发建议还是收收念头吧。

其实，这么多年过去了，也就北京米兜一家还活得好好的。这口饭，可没咱们想的这么好吃。

虽然这些小游戏，是能调动起你所有的朋友转发，却掏不走他们口袋里的一分钱。

大部分的 h5 游戏，不过就是把各种玩法缝合到一起，每款游戏的寿命都很短。

甚至可能还存在着，你抄我，我抄你的情况。

最近这不，《 羊了个羊 》还被爆料说严重抄袭了另一款休闲游戏 3 tiles。

两个游戏从玩法到界面，几乎是一模一样的，都是将上方的卡牌挪动到下面消除。。

甚至，底部也提供三种帮助道具也很雷同，都有：撤销和洗牌。

是不是对照着 3 tiles 抄的，其实说不好。因为北京米兜也有玩法相同，只是卡面不同的游戏。

更有可能的是，存在着多方“ 借鉴 ”。

比如北京简游的另一款《 解救大西瓜 》，谁看了不迷恍惚呢？

所以，“ 高传播、高流量、低留存、低转化、低 ARPPU ”就是这些游戏的通病。说白了，就是留不住用户，也赚不到钱。

米兜之所以还能活到现在，主要是它们生产力够强，靠走量赚钱。成立这十几年之间，它们开发出了几千款游戏。

每周起码一款 ▼

所以，别说你去复制一下了。就算是北京简游，能不能活下来还是个未知数。

而且，作为一名玩家。

我其实根本不关心它们谁能过的更好，也不关心它们能不能找到更好的赚钱方法。

我只在乎我被偷走的那一整个下午。

甚至，半夜游戏短暂崩溃的时候，群里还在哀嚎一片。

电子游戏成瘾症状如下：▼

在这段崩溃的时间里，原本急着重开一把的我，冷静了下来。

我突然开始思考：

我是不是被利用成了一个看广告机器？

会不会这个游戏，从头到尾就是一个骗局？

只是一个不可能完成的任务呢？

于是，我和同事们在群里，对着游戏机制一通分析。

最后，纷纷达成了一致：

这鸟游戏就是玩不过去的啦，游戏设定的有问题。

得出结论之后，我们心满意足地相约退出游戏。

这个时候，剪辑默默地弹了一张截图弹到群里，杀死了这场比赛。

只留给我们一个潇洒的背影。